Youngjin Kim: mostra datista Youngjin Kim del 2023: dov'è l'uscita?

Descrizione

2023.06.06 ▶ 2023.09.10

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    manifesto della mostra

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    Youngjin Kim

    1980-1988 intonaco, pietra, 1,170 pezzi installazione variabile, 15x23x6 cm(1 pezzi), 1980-1988

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    Youngjin Kim

    2015-3 Poliestere, bronzo, calore, 210×210×350 cm, 120×55×40 cm×21ea, 2015

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    Youngjin Kim

    1978-10-3 fotografia, gesso, 150x60x250 cm, 1978

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    Youngjin Kim

    2022-4 poliestere, installazione, 400×900×50cm 15pz., 2022

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    Youngjin Kim

    2018 carta, tecnica mista, 80×80×250 cm, 2018

• Comunicati Stampa

  Il Daegu Art Museum terrà la mostra personale "Where is the Exit?" dell'artista Kim Young-jin, che è stato selezionato come "2023 DArtist" l'anno scorso, dal 6 giugno al 6 settembre presso le sale espositive 9 e 10 del Daegu Art Museum e the Sunken Garden. Un programma correlato, 'Dialogo tra scrittore e critico' (Parte 2: Kim Young-jin, Hong Ga-i, Parte 3: Kim Young-jin, Kim Bok-young) e performance (il ballerino Lee Jeong-woo , ecc.) si terrà l'1 giugno dalle 2:6 alle 8:2.

  "DArtist (Daegu Artist)" è un progetto del Museo d'arte di Daegu iniziato nel 2021 per incoraggiare la motivazione creativa degli artisti di Daegu e promuovere le loro capacità in patria e all'estero. Selezioniamo artisti che continuano il loro lavoro artistico e forniamo supporto per assoli mostre, eventi accademici, archivi, ecc.

  L'artista Kim Youngjin (金永鎭, 2021 ~), che è stato selezionato come artista datista del 2022 dopo Eun-ju Jeong, Kyu-seon Cha e Gye-nam Cha nel 2023, e Chang-seo Park e Kyo-jun Lee nel 1946, è un artista di installazione coreano di prima generazione.

  Per l'artista, che ha sperimentato con coraggio il rapporto tra spazio e vari media come installazioni artistiche, video e fotografia fin dai primi anni '1960, quando persino il concetto di installazione artistica era sconosciuto, l'"esperimento" è la forza trainante della creazione e un modo per esprimere consapevolezza critica attraverso azioni artistiche in risposta alla situazione del mondo.È un atteggiamento importante che porta a. Negli anni '1960 Kim Young-jin aprì lo spazio "Villadar" a Seoul e portò avanti movimenti culturali che spaziavano dal cinema, alla musica, all'arte e al teatro con artisti di vari generi. Negli anni '1970 creò opere sperimentali come "Standing Wind Pillar " e "Blood Transfusion". L'opera di installazione è stata presentata alla mostra "Indépendant" ed è diventata una leggenda nel mondo dell'arte.

  Inoltre, l'artista era uno degli otto artisti (Kim Young-jin, Kim Yong-min, Kim Yong-ik, Park Hyun-ki, Lee Kang-so, Lee Geon-yong, Choi Byeong-so e Hwang Hyeon- wook) che ha partecipato a tutte e cinque le edizioni del Daegu Contemporary Art Festival, che era un movimento artistico sperimentale collettivo nazionale, e ha vinto il 5° festival nel 8. Era uno dei cinque artisti (Kim Young-jin, Park Hyun-ki, Lee Kang-so, Choi Byeong-so e Lee Hyeon-jae) che hanno presentato per la prima volta in Corea un video sperimentale alla mostra 'Video & Film' del 1° Festival d'Arte Contemporanea di Daegu.

  Kim Young-jin, il primo artista sperimentale coreano rappresentativo che ha sperimentato l'espansione nell'area ancora indefinita delle installazioni artistiche all'inizio degli anni '1970 e continua a cercare di espandersi fino ad oggi, parteciperà alla mostra "Arte sperimentale coreana" co-ospitato dal Guggenheim Museum di New York e dal Museo Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea a settembre. È stato invitato alla mostra '9~1960' e sta esponendo il suo lavoro in una mostra speciale alla Biennale di Venezia del 1970, mantenendo il l'atteggiamento sperimentale che aveva in gioventù e innalzando il suo status di artista sperimentale di livello mondiale.

  La mostra del Daegu Art Museum, che offre una visione completa del mondo del lavoro di Kim Young-jin, che affronta sfide indipendentemente dal genere da oltre 50 anni, comprende opere installative sperimentali e non convenzionali mostrate per la prima volta alla "Mostra Indépendant" e "Daegu Contemporary Art Festival" nel 1974 e "Video" nel 1978. Presentazione del video di disegno del corpo, uno dei lavori presentati alla mostra "& Film". Inoltre, vengono esposte circa 1 opere, tra cui opere che installano tracce dell'atto di intonacare parti concave del corpo, fotografie, oggetti di statue buddiste e opere di installazione utilizzando la luce LED.

  Il primo posto che vedi al secondo piano è il giardino sommerso con una bellissima luce naturale. Qui puoi vedere '2 (Mask-Engraving)', un'incisione di persone intorno all'artista dal 1980 al 1988. Le 2002 maschere facciali sparse in uno spazio a forma di U largo 30 metri sono progettate come un'illusione ottica per muoversi lungo lo sguardo dello spettatore, incoraggiando la comunicazione sensuale o visiva con lo spettatore.

  Nella successiva sala espositiva 3 attirano l'attenzione una scultura antropomorfa di pollo arrosto e una statua della Pietà. Ambientata sullo sfondo della natura fuori dalla finestra, quest'opera parla metaforicamente della pratica di amare l'umanità attraverso l'immagine del Buddha che sostiene un uomo caduto. I visitatori possono toccare i piedi dell'uomo caduto e l'artista lo ha progettato in modo che il pubblico possa sentire il calore della parte tangibile, massimizzando così la comunicazione con lo spettatore.

  I cinque spazi della Sala espositiva 2 espongono le installazioni tridimensionali, gli oggetti, le fotografie e le riprese video dell'artista realizzate a partire dal 5. Il video video '1974-1978-2, Drawing (1)' è un disegno realizzato attaccando parte del corpo dell'artista ad una superficie di vetro trasparente di 1978 cm. Questo è un video dell'azione.

  Quest'opera combina azioni fisiche e tracce di parti del corpo come mani, piedi, polpacci, fianchi, schiena, stomaco, spalle, petto e viso con la temporalità del video, e successivamente crea uno spazio concavo creato dal contatto delle parti del corpo dell'artista È collegato al lavoro "1978-10, gesso", consistente nel riempire orizzontalmente il liquido del cerotto medico e nel raccoglierlo.

  In particolare, il lavoro sulla statua del Buddha e l'aggiunta di luce alla statua del Buddha, iniziato nel 2018, sembra essere una questione della ricerca da parte dell'artista di un altro sbocco per le "idee", e anche il recente lavoro di installazione a LED è una questione di 'uscita' che cerca di trascendere la realtà costruendo una massa di luce visiva e che può essere vista come un esperimento.

  Jeong Jong-gu, capo del gruppo di ricerca sulla collezione che ha pianificato la mostra, ha dichiarato: “L'artista rifiuta i limiti del contenuto e della forma e le limitazioni delle cornici esistenti, e istintivamente cerca una nuova uscita, ripetendo 'Dov'è l'uscita? " ed esplorando la relazione tra spazio e tempo. "Mostra installazioni artistiche che possono essere interpretate in vari modi", ha detto. "Consiglio di vedere la mostra al Museo d'arte di Daegu che offre uno sguardo sulla lunga esperienza di Kim Young-jin mondo del lavoro”.

  [Programma collegato alla mostra]

  ○ Conversazione tra autore e critico
  - Data: 6 giugno (giovedì), 8:14 ~ 00:17, auditorium al 00° piano del Museo d'arte di Daegu
  - Contenuti: Parte 1 Kim Young-jin e Hong Ga-i, Parte 2 Kim Young-jin e Kim Bok-young
  Introdurre l'intenzione progettuale della mostra e il mondo del lavoro attraverso il dialogo tra artista, critico e curatore.
  - Target: visitatori del sito primo arrivato, primo servito

  ○ "Dov'è l'uscita?" prestazione
  - Data e ora: 6 giugno (giovedì), 8:17 ~ 00:17, sala espositiva 30, 2° piano, Museo d'arte di Daegu
  - Contenuto: performance legata al lavoro dell'artista (ballerino Lee Jeong-woo, ecc.)
  - Target: Tutti i cittadini visitatori

  titolo della mostraYoungjin Kim: mostra datista Youngjin Kim del 2023: dov'è l'uscita?

  periodo espositivo2023.06.06 (mar) - 2023.09.10 (dom)

  Artista partecipante
  Youngjin Kim

  tempo di visioneAprile - ottobre 4:10 - 10:00
  Aprile - ottobre 11:3 - 10:00

  giorni chiusiOgni lunedì, 1 gennaio, Capodanno lunare, Chuseok Day

  generePittura, installazione, scultura, ecc.

  tassa di ammissione1,000 원

  postoMUSEO D'ARTE DAEGU (Museo d'arte di Daegu, 40 Art Museum-ro, Suseong-gu, Daegu (Samdeok-dong, Museo d'arte di Daegu) Sale espositive del Museo d'arte di Daegu 2 e 3, Sunken Garden)

  연락처053-803-7900

• Artisti in questo spettacolo

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    Kim Youngjin

    Nato a Taegu nel 1946

Maggiori informazioni su Instagram @artncba