ARTE BOTCHED: I MEANDERI DI SUNG NEUNG KYUNG La pratica artistica in rovina di Neung-gyeong

Descrizione

2023.08.23 ▶ 2023.10.08

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    prestazione

    Dito indice 1976, stampa alla gelatina d'argento, 24 x 19 cm (ciascuno) (x 17)

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    prestazione

    Luogo 3-50-14 1985, stampa alla gelatina d'argento, 23 x 34.5 cm (x2)

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    prestazione

    Drawing by Your Bottom 2022/2023, Stampa d'archivio ai pigmenti su pictorico gekko red, 18.1 x 30.2 cm (x 50)

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    prestazione

    Luogo 4 1980, stampa alla gelatina d'argento, 51.6 x 36.7 cm (x 8)

• Comunicati Stampa

  "Solo l'arte visiva è dotata di materialità. Altre forme d'arte, come la poesia, la letteratura, il cinema e la musica, non esistono nella carne. È a causa di questa materialità che il valore dell'arte visiva è determinato da un valore stimato. L'arte concettuale L'arte che costituisce il fondamento della mia pratica è fondamentalmente fondata sull'impegno a rimuovere ogni materialità dall'arte visiva." – Sung Neung Kyung

  La Galleria Hyundai è orgogliosa di presentare la mostra personale di Sung Neung Kyung (nato nel 1944), Botched art: the meanders of Sung Neung Kyung, dal 23 agosto all'8 ottobre. Questa mostra segna la prima collaborazione tra la Galleria Hyundai, una delle principali gallerie che ha lanciato nuova luce sull’arte sperimentale coreana dall’inizio degli anni 2010 – e Sung Neung Kyung, ampiamente riconosciuto come un pioniere dell’arte concettuale coreana. I termini “arte pasticciata” e “divagazioni” nel titolo della mostra sono parole chiave che incapsulano l'estetica ironica unica di Sung Neung Kyung. Rimanendo fedele alla sua identità non mainstream ed etichettando le proprie opere come “arte pasticciata”, l’artista riflette sull’estetica tradizionale e mette in atto quotidianamente variazioni sulle performance che mettono in discussione le grammatiche convenzionali dell’arte e le condizioni della vita umana stessa.

  Arte pasticciata: i meandri di Sung Neung Kyung presenta una selezione di 140 opere che abbracciano la carriera dell'artista sotto forma di una mini retrospettiva. Le opere sono disposte in modo compatto, a partire da opere iconiche del suo periodo di arte concettuale, Contraction and Expansion e Index Finger, e la serie Venue degli anni '1980, in cui ha rieditato foto da articoli di giornale e le ha trasformate in un'installazione fotografica site-specific che varia in base alle particolarità dello spazio. Continuando a tracciare la traiettoria della sua carriera, la mostra presenta le foto innovative e le installazioni fotografiche dell'artista dagli anni '1990 agli anni 2000, tra cui Posterity: Botched Art Is More Beautiful e Master Bedroom di S (l'autoproclamata "arte pasticciata" dell'artista basata su la sua narrazione personale di figlio e padre di quattro figli); una performance umoristica che recita la frase “l'arte è breve e la vita d'avanguardia è lunga”; e Everyday English, Index Finger e Drawing by Your Bottom: opere d'arte che nascono dalla spaccatura della vita quotidiana e dell'arte in cui l'artista sperimentale, ormai anziano, si è impegnato dagli anni 2010 fino ad oggi.

  Le modeste opere di Sung Neung Kyung evocano una risonanza genuina forse perché sono così profondamente radicate nella vita di un artista che ha tacitamente resistito alle turbolenze del secolo scorso. Riflettendo la sfera sociale della Corea tra la fine del XX e l'inizio del XXI secolo e allo stesso tempo distillando la condizione dell'esistenza umana in una grammatica creativa incisiva, la pratica di Sung richiede un rinnovato esame e discorso del suo significato storico artistico sia in Corea che in Corea. all'estero. I “divagamenti nell'arte pasticciata” di Sung Neung Kyung continuano ancora oggi.

  “Di tutte le arti, solo l’arte contiene sostanze tossiche. La poesia, i romanzi, i film e la musica non hanno sostanza. A causa della sua materialità, viene valutato come valore immobiliare. “Il lavoro di rimozione della materialità dall’arte è stata la (mia) arte concettuale” – Seonggyeong Seong

  La Galleria Hyundai ospita la mostra personale di Seong Neung-kyung (nato nel 1944), Seong Neung-kyung's Ruined Art Journey, dal 8 agosto all'23 ottobre. Questa è la prima mostra della Galleria Hyundai, che riesamina l'arte sperimentale coreana dall'inizio degli anni 10, e dell'artista Seong-kyung Seong, considerato un pioniere dell'arte concettuale coreana. I titoli della mostra, “Ruined Art” e “Haenghaeng”, sono parole chiave che condensano la visione dell’arte di Seong Seong-gyeong, che mira a presentare una lacuna nel pensiero al confine tra vita e arte. L'artista ha aderito per tutta la sua vita a un atteggiamento non mainstream e ha chiamato la sua opera "arte in rovina", riesaminando così la visione estetica tradizionale dell'arte e creando una "performance" che mette in discussione la grammatica stereotipata dell'arte e le condizioni della vita umana. sono praticati ancora oggi.

  La mostra “Seong Neung-gyeong’s Ruined Art” seleziona attentamente circa 140 opere rappresentative dell’artista di ogni epoca e offre una visione del suo mondo di lavoro sotto forma di una mini-retrospettiva. 〈Shrinkage and Expansion〉 e 〈Index〉, opere rappresentative del periodo dell'arte concettuale che combinavano giornali, fotografia e azione negli anni '1970 e rieditavano le foto della stampa dei giornali degli anni '1980 in un formato di installazione fotografica site-specific a seconda delle condizioni dello spazio. La serie 〈Field〉, presentata negli anni '1990 fino agli anni 2000 come artista a tempo pieno e capofamiglia con quattro figli, è stata presentata sotto le spoglie di 'arte in rovina', includendo 〈S's Descendants - Ruined Photos Are Beautiful〉 e 〈 Fotografie e opere di installazione fotografica come 'Master Bedroom', una performance divertente che pratica "l'arte è breve, la vita dell'avanguardia è lunga" e 'English of the Day' prodotta da un artista sperimentale che vive in età avanzata dal 2010, esplorando il divario tra la vita quotidiana e l'arte. 〉, 〈Washing Hands〉 e 〈Sketch〉 sono esposti nella sala espositiva in una composizione densa e complessa.

  Il motivo per cui le opere frugali di Nung Yeong-gyeong risuonano così profondamente è perché si basano sull'esistenza di un artista che ha vissuto tranquillamente il secolo scorso in rapido cambiamento. Le sue opere, che riflettono la società coreana della fine del XX e dell'inizio del XXI secolo e sublimano l'esistenza umana in un linguaggio schietto, vengono recentemente valutate per il loro valore storico artistico nel mondo dell'arte nazionale e internazionale. La sua “rovina dell’arte” continua ancora oggi.

  titolo della mostraARTE BOTCHED: I MEANDERI DI SUNG NEUNG KYUNG La pratica artistica in rovina di Neung-gyeong

  periodo espositivo2023.08.23 (mercoledì) - 2023.10.08 (domenica)

  Artista partecipante
  prestazione

  tempo di visione10: 00am - 06: 00pm

  giorni chiusi?

  genereconversazione

  tassa di ammissione무료

  postoGALLERIA HYUNDAI (14-6 Samcheong-ro, Jongno-gu, Seoul (Sagan-dong))

  연락처02.2287.3500

• Artisti in questo spettacolo

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    Seong Neunggyeong (Seong Neunggyeong)

    Nato nel 1944

Maggiori informazioni su Instagram @artncba